在另一個時空，1993年被認為是香港電影由盛轉衰的轉折點。

　　1992年前後，香港涌現了一大批制片公司，比如劉德華的天幕、王晶的晶藝、王家衛的澤東、李連傑的正東等等，這些公司的幕後金主都是台灣片商。

　　台灣片商出手十分慷慨，只要香港制片人提出個故事題材和列出明星陣容，他們就可以先拿出數百萬現金來買這個計劃（俗稱“買片花”）。

　　如此做法，對於香港影人自然好處多多，比如王家衛就靠張國榮、林青霞的全明星陣容和改編金庸武俠的“計劃”，騙來學者公司上千萬投資，順利開拍《東邪西毒》，拍到中途預算用完繼續忽悠台商出錢。

　　正因為賺錢太容易，令香港多數電影人自信心空前膨脹，更打定主意在97回歸前狂撈一筆。

　　怎料還未到回歸之年，香港電影已經自食惡果。

　　1993年前後，港片跟風濫作橫行，題材類型單一，票房一路狂跌，但拍攝成本卻因明星片酬暴漲而不斷增加。

　　這一番惡性循環下來，饒是台商資金再充裕，也架不住收入與投資長期不成正比。

　　台商對香港制片人愈發不滿，及至周星馳主演的《濟公》以3000多萬的高價賣給台灣片商，導致台灣片商血本無歸。

　　此事件引發台灣八大片商開始和香港電影從業者協會就“如何抑制港片成本，壓低港片酬勞”進行協商，最終，談判破裂。

　　台灣片商於是減少對香港電影的投資，並聯合起來對超過一定預算的港片進行抵制，轉而要求台當局放寬對好萊塢片的限制。

　　到了1995年，台當局應片商要求取消對好萊塢片的限制，港片由此逐漸失去台灣市場。

　　由於康劍飛帶來的蝴蝶效應，港片提前繁榮了至少兩三年時間，邵逸夫也宣布不再投資電影，那麼邵氏出品的《濟公》自然就不會再出現。

　　雖然沒有《濟公》撲街事件引發台灣片商集體反彈，但港片的惡化卻比原時空更甚，粗制濫造、類型單一、盲目跟風、成本虛高……

　　凡此種種都讓台灣片商有苦難言。

　　終於，今年春節期間在台灣上映的《威龍福將》狂撲。

　　這部電影是台灣龍翔影業找來洪金寶，投資2000萬港幣與雙聯院线合拍的功夫喜劇片。

　　龍翔影業只擁有台灣、南洋地區的發行權和票房收入，結果此片在台灣上映時，只拿到800多萬新台幣的票房，這個數據讓龍翔影業哭都哭不出來。

　　龍翔影業本就是台灣八大片商當中的領頭羊，投資失利之下，立即找來同行商量對策。

　　碰巧長宏投資的《新流星蝴蝶劍》和學者投資的《都市豪俠》也票房失利，最終八大片商的負責人齊聚香港，要找台灣香港電影從業者協會講述談判。

　　所謂的台灣八大片商，即中影、學者、年代、龍翔、巨登、長宏、雄威、富貴，都是每年投資和購買港片最多的台灣電影投資發行商。

　　香港希爾頓酒店。

　　台灣八大片商在此下榻，港台兩地電影人談判的地點自然也選在酒店里。

　　才早晨九點，八大片商的代表就已經齊聚會議室，最近著最後的會前溝通。

　　他們的目的是逼著香港制片商減少成本、降低明星片酬，如果談崩了的話，那就只有回台灣准備好掀桌子了。

　　9點14分，新城院线的代表黃百鳴來了，進入會議室與八大片商打了個招呼，然後就坐在那里干等著。

　　隨後，羅傑承（永高院线）、陳容美（雙聯院线）、何冠昌（嘉禾院线）、江志強（東方院线）等人也相繼到場，另外向華強、李修賢、麥當雄等部分獨立制片人也有出席。

　　（注：輝煌一時的金公主院线已經結業，旗下影院被新寶院线的老板陳容美收購，改組為金聲院线，金聲與新寶被統稱為“雙聯院线”）

　　台灣方面以楊登奎為首，他是台灣制片人協會理事長，跟他一起來的有王英祥、蔡松林、許安進、邱復生、龔祥全、吳敦等人。

　　雙方互相寒暄握手之後，楊登奎掃了香港代表一眼，問道：“康先生和鄒老板沒來嗎？”

　　何冠昌說：“有我來談就足夠了。”

　　江志強也笑道：“康先生另有要事，由我全權代表東方院线、東方娛樂發行公司和東方夢工廠。”

　　“咳，”楊登奎咳嗽一聲，說道，“在座諸位都是港台電影界的代表，首先我要承認，這些年大家都合作得相對比較愉快，我也希望以後大家能繼續共同發財……但是，港片的成本越來越高，明星的片酬越來越多，而且還有許多台灣投資的港片不能如期交貨，凡此種種，讓我們這些台灣片商損失慘重。今天，我希望大家能坐到一起，把這些問題都妥善解決。”

　　香港電影人這邊，向華強首先開口道：“你們想怎麼解決？”

　　龍翔影業的老板王英祥說：“規范明星片酬，敦促港片如期交貨，改以抽傭方式發行港片。”

　　何冠昌眼睛一眯，問道：“怎麼個抽傭分法？”

　　學者影業的老總蔡松林解釋道：“1000萬票房以內的片子抽20％傭金，1000萬以上的片子抽15％。”

　　這20％和15％抽傭，只是給台灣片商的發行費，而不是影院的票房分成。

　　江志強直接否決道：“我不同意這個發行方式。”

　　吳敦說：“我們為什麼要改成抽傭發行？是因為港片現在粗制濫造，經常性的票房不足1000萬，而購片費用又虛高。這對我們台灣片商來說很不友好，改成抽傭發行的方式，對大家都比較公平。”

　　江志強不屑地笑道：“那以《侏羅紀公園》2億多台幣的票房，是不是發行費就要抽傭給你們3000萬？”

　　“額……”吳敦噎了一下，說道，“康先生的片子只是特例，除了他之外，哪部港片在台灣的票房破億的？”

　　江志強得理不饒人道：“所以說，你們這個抽傭發行的方式有漏洞！”

　　台灣八大片商互相看看，隨即交頭接耳一陣，說道：“我們剛才討論了一下，5000萬票房以上的電影抽傭13％，每往上走1000萬的票房，發行抽傭就減少1％，最低降到6％為止。”

　　江志強算了一筆賬，發現這種抽傭發行的方式對夢工廠有利，他便點頭道：“我代表東方夢工廠，同意抽傭發行。”

　　向華強卻強烈反對：“不行，你們這是把發行風險轉嫁到制片方頭上。”

　　楊登奎現在是天道盟的大佬，他可不怕向華強，冷笑道：“為什麼人家夢工廠同意，你永勝卻不同意？還不是胡亂跟風、粗制濫造，怕台灣票房在1000萬以下。”

　　吳敦同樣不鳥向華強，說道：“我們這些台灣片商又不是傻瓜，盡買爛片倒貼購片發行費，這生意做得下去？”

　　向華強冷笑道：“你們會賠本倒貼？在座的除了中影的人以外，你們哪個不是靠發行港片起家的！”

　　邱復生咳嗽一聲道：“那是以前，現在發行港片已經不賺錢了，錢都被你們香港的制片方、導演和明星賺走了。”

　　邱復生還有一點沒說，那就是台灣的影院商也大賺特賺，但院商不在今天談判的議題當中。

　　雙方你來我往、唇槍舌劍，吵了半天還是談不攏。除了夢工廠和嘉禾同意抽傭發行以外，其他香港代表全部拒絕。

　　以前台灣片商是議價購片，得先出錢把港片的台灣發行權買到手，然後再拿去台灣地區發行上映。

　　這種交易方式對於香港制片方來說有兩點好處，一是回籠資金快，電影還沒在台灣上映就能拿到購片費；二是不用擔風險，就算拍出來是一坨屎，反正賣片時就已經把錢拿到手，能不能賺票房那是台灣片商需要操心的事。

　　一旦采取抽傭發行方式，那麼香港制片方就只有等到影片上映結束才能回籠資金，並且如果票房太慘的話，還要支付高額的發行費用。

　　這種方案對於夢工廠、嘉禾這樣的大公司來說是好事，雖然資金回籠和發行上有些小麻煩，但卻更能凸顯大公司的資金和質量優勢。

　　而對於那些想要靠粗制濫造、盲目跟風撈錢的公司來說，卻無異於天降噩耗，他們的賺錢速度起碼要比以前慢上好幾倍。

　　只這一點，雙方的矛盾就根本不可調和。

　　而江志強與何冠昌則穩坐釣魚台，笑看其他公司的人與台灣片商撕逼。

　　這次談判，對於嘉禾跟夢工廠來說，反而是一個發揮自身優勢的機會。

　　不管其他公司同不同意，反正嘉禾跟夢工廠肯定會私下跟台灣片商接觸，賣起同行來一點心理負擔都沒有。

　　抽傭發行的問題談不攏，楊登奎只好提出第二個議題，他扔出一份表格說：“截止今年4月1號，一共有250多部台資港片未如期交貨，我希望貴協會能督促相關制片方和導演，盡快保質保量完工！”

　　江志強笑了，說道：“夢工廠從不接受台灣投資，你們慢慢聊，我抽支煙先。”