所有人都在用自己的方式幫助他們,當他們知道龍九要判的是死刑,為了父女倆出逃,七號房團結了對頭偷偷做起了熱氣球,希望在行刑前幫助他們離開。
但熱氣球卻被監獄牆上的鐵絲牽絆住了……最終成為了一場“鬧劇”,預謀“越獄”是他們最後一次美好的經歷。
其實也是對現實的尊重,對司法的尊重,畢竟童話並不能在現實中如願以償。
離別的日子悄無聲息地來了。
在爸爸行刑的日子,是藝勝的生日,爸爸終於把心心念念的美少女戰士的書包作為生日禮物送給了女兒,藝勝向爸爸行了一個大禮:“謝謝爸爸,讓我好好的出生。”
龍九也向女兒行禮:“謝謝你,成為爸爸的女兒。”在最後分別的時候,龍九突然瘋了似的衝回去抱住女兒,不停地大聲喊對不起,不停地讓大家救救他,但是,一切都晚了。
害怕你受到傷害所以選擇死亡,沒想到比起死亡更恐怖的卻是從此不能陪伴你一起成長的遺憾。
最後長大成人的藝勝成為了一名出色的律師,回到故事的開頭,為父親贏得判定“無罪”,終於洗清了多年的冤屈,終於為父親帶來了遲到的正義,但是父親,卻回不來了。
整部電影沒有跌宕起伏的離奇劇情,也沒有炫目的特效,有的只是那些細微的感動。
或許很多人對於這部電影放在喜劇檔頗為不解,其實“喜”也在貫穿著劇情:父親入獄前的平安穩定、入獄後父女倆對七號房帶來的轉變,七號房顯得格外的歡樂。
影片通過這樣一個案件,表現了一個深刻的主題,啟發人們對於善良與正義的思考,同時也對警察局長和許多無良記者的網絡執法的荒謬的諷刺。
司法公正,無罪推定,即便可能,在那樣的背景下,龍九也是不可能受到公平的審判,在七號房所有人和科長幫助他二審時的那種重視與投入,好像真相是能被大家接受的,但是事實總是殘酷的。
警察局長的警告,這麼熟悉的套路,傳達的是底層小人物的悲哀,只能被權貴擺布。
反觀案件,如果被告人是權貴,那麼結局會是不一樣吧?
藝勝只能通過洗刷冤屈一廂情願的認為這是告慰龍九的亡靈。
在視聽語言方面,《七號房的禮物》影片名也讓人浮想聯翩,將影片主題表達的淋漓盡致,一語雙關。
對於“禮物”的理解:藝勝是龍九世間最好的禮物;父親龍九給予藝勝的不僅是美少女戰士書包這個禮物,更是自己對女兒傾盡所有的愛;父女倆的善良帶來的歡樂,就是七號房的禮物。
多次出現人物特寫,強調了最具表現價值的局部特征、神態等等,很好的表現情感和心理變化,同時還創造了視覺張力,牢牢抓住觀眾的注意力,效果甚佳。
監獄,這個聽起來就充滿了“壞氣息”的地方,人性的善良與正義依然被觸發,這就是黑暗衝擊下最美好的饋贈。
《七號房的禮物》是2013年年初上映的電影,據韓國電影振興委員會統計,它的總觀影人次超過1281萬,在當年成為韓國影史上票房最高的喜劇電影,也順利登上了韓國影史票房榜第3位。
同樣是本土商業電影,同樣貼著喜劇的標簽,同樣獲得了不錯的票房成績,但是就電影的品質來說,《七號房的禮物》與《分手大師》可以說是天壤之別。
並不是說《七號房的禮物》在藝術上多麼有成就,但是就商業電影的娛樂功能來說,它完成得相當不錯,並且收獲了很多人會心的笑容,也讓許多觀眾因為內心的感動而流淚。
對於一部商業電影來說,不想再多苛求什麼。
因為那樣的苛求沒有任何意義,特別是在國內只生產出了《分手大師》這樣的喜劇片的情況下,就更不好意思苛求韓國人了。
熟悉韓國電影的觀眾都知道,喜劇電影是韓國商業片的一個重要組成部分,從當年紅遍亞洲的《我的野蠻女友》開始,韓國喜劇電影就引起了越來越多觀眾的注意。
在很多時候,這種韓式喜劇模式也為人所詬病。
我們經常批評韓國演員略顯夸張的表演方式,也時長不屑於韓國導演堪稱簡單粗暴的煽情手段,但是我們無法忽略一個事實,這些看似低端的手法能夠感染很多人。
因為最重要的是,他們總能抓住觀眾的內心情感,並給予致命一擊,讓人的情緒如決堤的洪水一樣肆意外泄。
作為一部標准的韓國國產商業電影,《七號房的禮物》身上有韓國電影的所有缺點,也有韓國電影的所有優點。
整部電影采用環形敘事的主體結構,以回憶內容作為講述主體,中間穿插為李龍九申辯的庭審現場作為節奏點和敘事補充。
從題材上來看,這部電影集合了諸多商業片的流行元素,而這些元素的恰當組合,使得整部電影看起來豐富飽滿,各種情緒輪番上陣,從未讓觀眾的注意力溜走。
韓國電影在制造喜劇的時候有其自身明顯的特色,夸張的眼神和面部表情,略微脫離實際的劇情設計都算在其中。
而除此之外,對於一部韓國喜劇來說,它最不可能忘記的一件事情還有煽情。
在《七號房的禮物》中,有幾場試圖讓觀眾哭到山崩地裂的苦情戲,父親李龍九和藝勝在罪案現場的雨中呼喊,最後離別時刻兩父女的難舍難分,這些既是電影的父愛主題,也是整部電影中最感動觀眾的戲份。
對於電影來說,它不一定要滿足現實中的邏輯,在滿足電影邏輯的基礎上,並且不脫離人所能接受的正常范圍,就是成功的劇情設計。
而這種特點恰恰是《七號房的禮物》成功的關鍵,這個故事不可能發生,但是它一樣能夠感染很多人。
因為在喜劇和煽情之中,每一次被感染,都是因為觀眾心中一些不自知的信仰元素。
這也是電影存在的一個意義,那些無法在現實中實現的,就讓觀眾在光影中相遇,電影一直都是一種造夢的機器。
“喊爸爸。”朴信惠被陳昊突如其來的要求弄懵了,一臉問號的看著陳昊道:“歐巴,你讓我喊你什麼?”
“喊爸爸!!”看著在自己身上不斷起伏的未來當紅女星朴信惠,陳昊無法壓下自己內心對朴信惠的衝動和渴望,翻身壓下對方前凸後翹的雪白嬌軀,又是一陣狂抽猛插,插的朴信惠逼水橫流,連連喊“爸爸”,不停求饒!