總之，《情書》在日本的發行待遇那是相當的好，加上“張皓軒”導演的大名，在日本也是頗為響亮的，之前幾部電影都有翻拍，沒有翻拍的也有引進，而且票房都還不錯，這部電影能拿下20億日元的總票房，到也不算意外。

　　然後嘛，這個消息傳回香港後，之前那些對本埠票房裝聾作啞的本地媒體，當即開始大吹特吹了起來，於是連帶著票房居然又漲了一截，以至於居然有望過2000萬。

　　“所以，一旦有了權勢，放個屁都是香的。”李旭將手中的報紙丟到辦公桌上。

　　“張先生跟我們畢竟不一樣。”王胖子小心的賠笑道。

　　“有什麼不一樣？”李旭挑了挑眉，不過看王胖子這副謹慎模樣，他也失去了調戲的心思，旋即轉移了話題，“算了，分鏡頭腳本你也看過了，覺得怎麼樣？”

　　“張先生的分鏡頭腳本非常出色，我只需要照著拍就行了。”王胖子當即回答道了，而且為了讓自己顯得不是在拍馬屁，他還又補充了句：“當然，我也會根據實際情況進行調整，如果遇到什麼解決不了的問題，我再來請教張先生。”

　　“那你就好好准備一下，我估計明年年初開工，畢竟……他的小寵物還在履行香港小姐的職責。”李旭點了點頭。

　　“沒問題，張先生，我一定盡全力拍好這部電影。”王胖子拍著胸口保證。

　　李旭沒有接腔，而是看了他好半晌，看得他都緊張了，才又點頭道：“那就這樣吧。”

　　於是，王胖子如蒙大赦般的走人了。

　　其實李旭是想要拉王胖子一把的，因為他的干涉，這家伙的人生軌跡也出現了很大的變化，在撈了個戛納電影節的評審團獎後，到是在香港電影圈里有了那麼一點逼格。

　　盡管少不了要拍些商業電影賺錢，但是至少沒弄那麼多充斥著屎尿屁的喜劇，即便弄過一些比較低俗的劇本，也是用的化名。

　　再加上最初是“小愛德華·李”捧他，之後又抱上了“張皓軒”的大腿，沒有哪個社團不開眼的去招惹他。

　　時間一長，王胖子的心態也有所變化，有種想要商業、藝術一起抓的味道。

　　所以李旭在想，要不要在捧他一把，終究是中文大學畢業的，算是香港娛樂圈里學歷比較高的了。

　　但是在仔細回憶了下香港電影的發展過程，尤其是千禧年後的一套騷操作，他最終只是搖了搖頭。

　　如果早個十來年就全方位控制香港的話，那倒是可以試試，現在就沒必要了，李旭是來找樂子的，不是給自己找事干的。

　　當然了，如果王胖子以後依然表現得很好，他也不介意幫上一把，這也是為什麼將《公主日記》的拍攝任務交給這家伙。

　　“張皓軒”現在終究已經是帶英的伯爵，即便跟“小愛德華·李”同父異母，去執導一部捧自己哥哥小女仆的電影，還是有些掉價。

　　要表現自己的重視很簡單，編劇那一欄加“張皓軒”的名字就行了，具體拍攝還是另找他人比較好。

　　王胖子作為圈內的高材生，又在戛納拿過小獎，還跟“小愛德華·李”見過幾面，是個非常合適的人選。

　　至於最後的成品可能會跟自己想象的不一樣……這對他這種能直接在膠片上修改畫面的人來說，是個事兒嗎？

　　搖了搖頭，李旭起身來到里間的休息室，這里並沒有衣衫襤褸的女人，他直接打開了電視機，並打到了STV的頻道。

　　如果說87年年末這個時候，最受市民關注的電影是《情書》的話，那麼最受歡迎的電視劇應該是STV的《男兒當入樽》——很正常，《灌籃高手》在引進香港的時候，就是翻譯成《男兒當入樽》的。

　　好吧，應該說是最受歡迎的動畫片。

　　之前因為變形金剛玩具的衍生動畫，讓STV播放的動畫片收獲了相當的口碑，要知道香港本土的動畫片就沒有拿得出手的。

　　從這個方面來說，李旭真是為了香港娛樂圈做出了不可磨滅的貢獻，不僅以一己之力拔高了愛情電影的上限，讓香港電影不再局限於動作、警匪和搞笑，還讓本埠的動畫片也有了拿得出手的東西。

　　所以，盡管《男兒當入樽》是描述大陸高中籃球運動的動畫片，在播出之後依然受到了相當的追捧。

　　不管是“應華路”還是“劉傳風”，又或者“宮良田”、“單謹守”、“洪憲鋼”，乃至“木公延”、“冼道彰”、“慕申一”都收獲了粉絲。

　　盡管李旭頗有些取名苦手，但是為了將《灌籃高手》充分大陸化，還是在這上面費了些功夫的。

　　應華路自然就是櫻木花道了，他最開始是打算用英這個姓的，但是一想到文化部的那對父子，以及他們所代表的勢力，什麼興致都沒了，所以最後換成了應。

　　再然後麼，“華”肯定是通“花”，而“路”就對應“道”了——總不好叫應華道吧？這也太奇怪了點。

　　劉傳風這個應該是最順暢的，順便還可以彰顯一下人物性格，他在賽場上幾乎不傳球，那可不就是傳風麼。

　　宮良田顯得有些怪，不過中國人給自家孩子取名叫良田，似乎也沒什麼問題，至於聽起來像日本人……嗯，李旭在動畫片里也加了這個調侃，比如應華路說他“哎，良田，你這名字聽起來怎麼像是日本人啊”，然後被胖揍了一頓。

　　單謹守也還行，在用作姓的時候，“單”（dan）一般都是讀作“單”（shan）的，“謹守”這個名也算是有典故，頂多就是和人物設定有些不符，可要是換個角度，看做是以反差的方式來表現人物性格，那也是可以的。

　　洪憲剛就不多說了，赤者紅也，再通“洪”，然後將“剛憲”顛倒過來，說這是紀念鞍鋼憲法，再將他父親設定為鋼鐵廠工人或者工程師，那是完全說得過去的。

　　更多的就不提了，總之李旭是下了功夫的——好吧，只是在日本名字的基礎上進行修改，跟直接取名還是不同的。

　　但是在劇情的本土化上面，他還是好好費了一番心思的。

　　比如時間點直接往後挪到了1995年，如此一來，即便出現了些高樓大廈，以及更好的運動設施，也就說得過去了。

　　原版也是這樣，開始連載的時間是90年，但故事開頭是93年。

　　即便如此，他依然對部分比賽也進行了調整，比如跟城北高中（湘北）跟成都鐵中（陵南）比賽的那場，就還是在露天球場中舉行的。

　　當然，設施什麼的都還是比較專業的。

　　不過在進了八強之後，跟後面的幾只球隊比賽，就在專業的賽場了。

　　而具體的故事之所以放在成都，自然是因為監制的“張皓軒”，祖籍在成都金堂啦，倒是可以期待一波，30年後那幫網民玩方言版的《灌籃高手》。

　　還有一個原因則是這個環境跟木公延的人設也更加貼近。

　　之所以讓四眼哥哥繼續姓木，而不是像牧紳一那樣變成“慕申一”，自然是看重他這個角色的分量。

　　四眼哥哥在原版是最佳第六人，又是湘北的副隊長，很多時候都是老好人，但又對關鍵劇情有著重要的推動作用，比如罵醒三井壽，以及對陣陵南的絕殺等等。

　　李旭將他設定為雲南白族人，因為上山下鄉時期的某個知青的影響而熱愛上了籃球，並隨著父母調到成都後，終於開始能打籃球了。

　　這樣一來，四眼哥哥對籃球的熱愛也就更加順理成章，也更符合大陸的實際情況。

　　然後，當跟成都鐵中（陵南）的那場生死局，在四眼哥哥投出絕殺並開始回憶的時候，將這些設定這些細節一一展現出來後，這部動畫就是不折不扣的中國作品。

　　細節的重要性就不用強調了。

　　所以，在這部動畫里，還可以看到綠皮火車，還可以看到自行車大軍——安西教練的夫人送流川楓回去的那段戲，原版是開車，而李旭這版自然就是騎自行車了。

　　而最大的細節改動，當屬山王高中變成了八一高中，雖然是架空的軍隊子弟學校，卻又給了更有說服力的，他們能碾壓別的球隊強大的原因。

　　就是因為都是軍人的孩子，從小就耳濡目染，並進行適度的訓練，於是有了比同時間的高中生更好的體力和紀律性。

　　值得一提的是，基本上，角色的名字都來自於原版的修正，唯獨河田雅史完全改名了，而且在動畫中的形象，也跟原版徹底區別開來。

　　說實話，為了重新設計這個人物，李旭可是費了不少腦筋，因為當他這麼做的時候，人物形象跟赤木剛憲居然重疊了。

　　而進行修正的時候，修著修著又變成了魚住純，讓人頗為蛋疼，但又不得不繼續。

　　這個角色不能像河田雅史或者森重寬那樣，在形象上過於的寬和胖，要足夠高大威猛，又能一看就知道在球場上具有無可爭議的統治力。

　　之所以如此糾結，是因為這個角色名字被他改成了姚勇。