“我……和胡慧中,在里面……扮演雙胞胎?”林青霞說完就咬住了嘴唇。
“雙胞胎只是形容詞,”李旭笑了笑,“確切的說,你們扮演的,是兩個一模一樣但性格完全不同的人,同時你們還要在戲中出演對方。”
“我……我沒聽懂。”林青霞有些懵。
“好吧,故事簡單來說就是,女主角和女配角的外貌非常相似,女配角的家庭害得女主角家破人亡,女主角整容成了女配角的模樣,然後綁架了女配角,再以女配角的名頭到她家里搞風搞雨。而女配角在逃出來後,發現家里已經多了一個自己出來,於是就以女主角的名頭跟家里衝突,希望抓住破綻拆穿女主角。”
“嗯……”林青霞花了好幾分鍾才算理清了线索,“這就是……我們要在電影里扮演對方?是不是……太復雜了?”
“光看劇本的話,可能有點,但只要導演掌控得很好,將线索理清楚,並不會太復雜。”李旭這麼回答道。
所以他傾向於讓王晶來負責這部電影,這死胖子的才華就像海綿里的水,只要擠上一擠,始終是有的。
為了讓香港多幾個類型片,李旭也算是花了些心思,對得起這個小破島了。
別看香港80年代是電影的黃金時代,其實綜合起來就喜劇、動作、槍戰、靈異這麼幾個寥寥可數類型,單純的愛情片除了《秋天的童話》外,幾乎沒有幾部取得了高票房。
《倩女幽魂》和《天若有情》很經典,但是前者票房1800萬,連當年的十大都沒進去過;後者更慘,只有1300萬,當年票房最高的是周星馳的《賭聖》,足足4100萬。
至於《大丈夫日記》,這個倒是勉強進了前十,但要分類的話,更多是喜劇而非愛情。
但是這個時空就不一樣了,李旭橫空出世,用可以算得上是精雕細琢的《初戀50次》破紀錄的拿下了3000萬票房,也帶動了一批愛情電影的出現。
和所有跟風港片一樣,這些愛情電影粗制濫造,但是的的確確在電影市場上賺了一筆。
盡管李旭的兩部上3000萬的愛情電影都有取巧的嫌疑——不管《初戀50次》還是《偷天情緣》,其流程其實跟游戲差不多,核心進程都是打怪、總結經驗、讀檔、過關,給觀眾的體驗是別的電影達不到的。
但是最主要的還是,劇本打磨得足夠好,制作也足夠精良。
簡而言之就像好像是《生化危機》的原版和重制版的區別,即便玩法有區別,玩家也更願意玩視覺效果更好更出色的重制版,而非方頭方腦的原版,更何況……隨便加MOD它不香嗎?
說到底,在這個半個月就能制作一部香港電影的年代,想要香港的編劇們、導演們去精雕細琢,基本上是不可能的事情。
這也是為什麼受歡迎的類型片都集中在喜劇、動作、槍戰、靈異上面,這個可以像特效片電影那樣,最大程度的簡單化劇本,用最直觀的方式刺激觀眾。
盡管這種方式很粗暴,但他們在這些刺激的方式上面做到極致,比如小馬哥的雙槍橫掃,又或者陳家駒在商場一躍而下,所以即便劇本Bug很多,機械神降的橋段也不少,觀眾依然看得津津有味。
當然,即便如此,也不能說觀眾永遠只會吃快餐,永遠只配吃快餐,這些高熱量食物吃得多了,總會想要嘗點更精致的點心,而李旭就是這個時空的提供精致點心的人。
《初戀50次》的精致程度跟原版還有所差別,但在這個時間點的港片里面,絕對是首屈一指的——事實上,如果不是擔心太過驚世駭俗,精致程度比肩原版甚至超過,都是沒有問題的。
總而言之,隨著李旭的亂入,愛情類型的電影,暫時已經被開拓出來的,所以接下來他想要嘗試引入懸疑片了,畢竟“思諾”一角已經許給許晴小蘿莉了。
沒錯,他准備將《唐人街探案》提前放到80年代的香港,因為這個年紀的許小蘿莉很適合“思諾”這個角色。
不過想要將30年後發生在泰國唐人街的故事,順利的搬運到香港來,還需要做很多調整和修改,比搬運《初戀50次》更加麻煩。
首先要做的就是補充完人物性格,李旭是肯定不會做成一個系列的,那麼一些坑,該填的還是要填,比如秦風為什麼要實現一次完美的犯罪,他爸爸到底出了什麼事情。
除此之外,搶金店的幾個人要這麼聯系也是一個問題,手機的聯系方式肯定不能套用在BP機上面。
當然,這個可以慢慢來,之前也說了,最快也要83年年底才會開機。
不過在那之前,還得先培養一下香港人看懸疑片的習慣,《唐人街探案》雖然帶喜劇色彩,但是解密成分也不少,如果觀眾只看喜劇部分,無疑會少很多樂趣。
李旭並不介意自己的作品能不能一直破票房紀錄,但是票房要太少了的話,即便影響不到地位,面子上也不好看。
所以他就干脆將早就計劃好的一個原創劇本拿出來,讓香港本土導演去搗鼓,看能不能培養些懸疑片觀眾。
反正《記憶碎片》的千萬票房也證明,只要是好片子,即便是喜劇等類型之外的電影,觀眾們也是會買賬的。
而且選中林青霞和胡慧中一起主演的這個劇本,雖然號稱是原創,但也是參考了不少電影的,就像李旭在上面說的那樣,只要導演掌控得力,未必不會推出一部好作品。
這也是為什麼想來想去,最後決定讓王胖子來負責,這家伙有眼色有才華,而且目前也不是完全像數年之後那麼油滑,又被李旭推了一把,在戛納拿了個評審團獎,完全可以來試試這個題材,即便沒有在觀眾心中點亮懸疑片,也可以開個好頭讓李旭繼續。
畢竟,那麼多的出色懸疑片,不能抄到香港來太可惜了。
“你真的覺得我們很像啊?”林青霞在聊了幾句後神色古怪地問道。
“當然不,”李旭哈哈笑了起來,“但是可以通過化妝術,讓你們顯得的很相似。”
說完又在她臀兒上面捏了一把:“放心,青霞姐始終是我的青霞姐。”
林青霞嬌俏地哼了一聲,卻又獻上自己的香吻,跟他好好纏綿了一番。
相比越來越體貼的林青霞,鍾楚紅則變得越來越狂野,從北邊回來後的幾次幽會,她都努力的騎在他的身上掌握主動權。
“還不是因為你……什麼不好……嗯……非要弄個……嗯嗯……威尼斯影後,現在……我到哪里都不方便……”鍾楚紅雖然如此說話,但是看看那含春的眼角、快活的笑容就知道,她心里到底是什麼意思。
更何況此刻還在李旭身上起起伏伏,一對椒乳也是上下抖動不停,格外的艷麗淫靡。
“僅僅只是一個威尼斯影後,就讓你這麼為難,那要是以後歐洲三大電影節大滿貫了,你要怎麼辦?”躺在床上的李旭,揉捏著她的腰肢,感受著她膣腔用力絞壓加壓帶來的快感,吸著氣的笑嘻嘻回答道。
“哼……反正都是你的……嗯嗯……都是你的錯……”起伏不斷的鍾楚紅,咬著嘴唇嬌嗔道。
威尼斯影後所帶來的影響,並沒有隨著時間的推移消失多少,普通觀眾看幾天熱鬧也就過去了,但是文化圈始終將這個當成頭等大事。
香港的文化荒漠也不是白稱的,如果不是內戰、嗡嗡嗡等問題導致人才不斷南下,小漁村始終只是小漁村。
所謂香江四大才子,也就黃沾名副其實,金庸稍次,而倪匡、蔡瀾就是湊數的。
沒了這些南下的人才支持,千禧年之後的香港文化圈是個什麼德行,不用多說。
現在,不僅有兩個導演在國際上拿獎(國際=歐美),還有女演員拿下了最高榮譽,對香港那些文化名流的衝擊感,不亞於許海峰在奧運會上實現中國奧運金牌零的突破。
別的不說,自由總會三天兩頭上門想要拉羊,可惜屁用都沒有。
鍾楚紅出道到現在,除了拍了一部邵氏的《碧水寒山奪命金》,以及許鞍華執導的《胡越的故事》外,基本上都是跟“張皓軒”合作的,而且她的高票房和獲獎電影,也都是跟“張皓軒”合作,與邵氏的合約更是早早就被買斷。
再加上家里受到李旭的扶持,入股了服裝工廠,目前也不缺錢,這種情況下自由總會根本是老鼠拉龜無從下口,更不說李旭早就叮囑過鍾楚紅,讓她不要和自由總會的人來往。
偏偏關於她獲獎的言論,在各大傳媒上面一直沒停過,每隔個兩三天都會出現一些豆腐塊文章,要麼通過她獲獎的事情討論擴大香港的文化影響力,要麼通過她獲獎的事情稱贊香港電影的發展等等,利用她蹭熱點的人不在少數。
如此這般,就導致即便是對這些電影節和獎項不感興趣的小市民們,現在也都知道鍾楚紅很了不起,是首個在頂尖國際電影節上面拿下影後的香港姑娘,是……香港人的驕傲。
好吧,這個稱呼還沒出來,但隨著這事不斷的發酵,已經隱隱有了這種趨勢,自然給鍾楚紅增加了不少煩惱。