“能聽出了，宋先生是想用做電影的方式做音樂節，對嗎？呵呵，那麼我現在 就可以告訴你，用做電影的方式做音樂節是不行的，或許剛開始時，會很火爆，但是時間一長，這個計劃就進行不下去了，說白了，音樂節是以廣告和贊助為主，但是如果時間一長，音樂節的歌手號召力大不如前呢，那麼除了贊助就沒有更大的消費力。

　　假設一張門票80塊，一場也就1萬多人，可一場音樂節的成本就在300萬左右，贊助單場收入不到200萬，所以音樂節可以辦，但是不能作為我們的主營項目，還是要思考怎麼做平台。”

　　安迪沒有在意已經面色微變的宋柯和高曉松，而是微笑著繼續說道：“在天朝，互聯網音樂的版權體系還沒有初步形成格局的情況下，我們可以搶占先機，等到未來如騰訊QQ音樂，百度音樂也都開始發力音樂產業，購買版權，爭奪用戶群體等一系列的競爭就會愈演愈烈。因為各個平台無疑要通過差異性的經營來創造屬於自己的贏利模式。

　　這一點，和你們兩位叱咤風雲的時代有著很大的不同。

　　那個時代，包裝歌手，選擇好歌加全力宣傳的模式，幾乎是全行業統一的標准，不同公司只不過大有大做、小有小做的區別。

　　如今的互聯網音樂平台，科技和概念才是第一生產力，即使像QQ音樂這樣的大品牌，同樣需要通過一些創新的項目，才能找到市場的突破口，且這種突破還沒有一個統一的模式。

　　用傳統的制作專輯，舉行演唱會。

　　與選秀節目合作這樣的方式拓展，顯然會被時代淘汰。

　　你們兩位不缺人脈，資源和經驗，而我們成立新公司的背後是以我為主的環球電影集團，可以提供給足夠的項目資金，以及在互聯網平台上的技術優勢。

　　接下來要看的，還是你們兩位如何把唱片時代那種傳統的做法，融入新公司的互聯網思維。

　　你們要做的不是繼承和發展，而是改變和適應，只有這樣才能在互聯網時代為音樂激活新的屬性。

　　我希望兩位能夠從現在開始就轉換思路，高曉松和宋柯將是IT人，而不只是音樂人，你們是來創業而不是高就！”

　　安迪的一席話不說振聾發聵，但是也足以讓宋柯和高曉松懵逼，兩人彼此對視，目光有些茫然，然後不約而同的又看向安迪。

　　要知道宋柯在很早之前就在多個場合發出了“音樂行業被互聯網忽悠了”“唱片已死”等哀嘆。

　　這些年來互聯網音樂玩家一直都在淡化音樂版權的概念，盡管很多音樂人高呼付費下載，但是國家不站出來，音樂版權就是個屁，根本沒人會付費。

　　想要靠音樂版權在天朝這個音樂版權保護的荒漠里刨食，無疑是在痴人說夢。

　　對這些情況安迪自然是非常清楚，不過安迪並沒有給兩人解惑答疑，而是繼續說道：“砸錢買版權的思路是沒錯的，只是這在互聯網音樂行業只能算是初級階段，最重要的是，我們要開發自己的音樂產品。

　　公司成立後，立刻招聘一批IT工程師，開發一款依托專業音樂人，DJ，好友推薦及社交功能，在线音樂服務主打歌單。

　　社交，大牌推薦和音樂指紋，以歌單，DJ節目，社交，地理位置為核心要素的互聯網音樂播放器，主打發現和分享。

　　以“歌單”作為核心架構的音樂播放器，以最大最優質的“歌單”庫為賣點，讓用戶們批量遇見好聽音樂更加簡單。輕松創建“歌單”。

　　同時構建樂評氛圍，同一首歌，通過其他人的評論，體會當中故事、體會同樣的感受，在評論中找到共鳴。

　　用戶還可以自上傳“主播電台”，音樂故事，脫口秀，情感話題，每個人都能輕松表達自己。

　　明星，專業音樂人、DJ進駐，專業的私房“歌單”和音樂推薦，突顯格調。專業音樂編輯每周新奇獨到的專題評論， 讓聽歌變得可更有趣。

　　我已經給這個播放器想好了名字，星球音樂，星球意味著生態，意味著生命群落、意味著它是一個獨一無二的存在。最終的目的就是把星球音樂打造成粉絲的游樂場。”

　　此時此刻的宋柯和高曉松原本茫然的目光，變得異常明亮，他們都衝安迪的介紹里，看到了一條嶄新的音樂道路，游樂場，多麼美的三個字。